文 | 張守濤
【作者簡介】：張守濤，又名首濤。著名畫家，美術理論家，教育家，北京雅寶堂主人。祖籍山東，1945年生於北京，早年師從山水畫大師胡佩衡先生，就學於中央美術學院美術史系。現任中國國際書畫藝術促進會會長、北京中國畫研究會副會長、中國美術家協會會員、中央書畫院院士、中國美術家協會（台灣）榮譽理事、北京大學客座教授。 作品多能，尤以山水見長。
唐 賢首國師法藏為武則天講《華嚴經》，依殿前金獅子作解《華嚴金獅子章·入涅磐第十》：見獅子與金，兩相俱盡，好醜現前，心安如海，妄想都盡，無諸逼迫，出纏離障，永舍苦源，名入涅槃。
《心安如海》之一 48·5 X 180 cm
上面的作品《心安如海》張幅較大約48·5 X 180 cm，是書寫在漢瓦當紋五言對聯紙上，最後並附《華嚴經·金獅子章第10》原文。這次作品的張幅較小，只有34 X 90 cm，也沒有錄金獅子章原句。
兩輻作品所追求意境各不相同，前者比較直白，後者較為含蓄。後者每個字的書寫都力求平心靜氣，在筆與筆的搭連處往往留有一定空間，意在引發觀眾產生空的感覺。
《心安如海》之二 34 X 90 cm
心平何勞持戒，行直何用修禪（六祖禪經）。作品只題守濤兩字的窮款，單用名章一方印記，不用引首章。通篇力求簡要，盡力展現：安穩空靈、清淨虛明、無念無相的藝術效果。
從禪的意義上講，前者只是向觀眾展示了佛的一個教義和哲學觀點，就如同抄寫經文或者是畫佛教畫一般。後者則是在創作中著意體驗“禪”的內在精神，並試圖通過作品與觀眾一同走進“禪”無上甚深的境界。
書法不是簡單的文字書寫，應該在字裡行間傳達一種氣息，使作品產生，或氣勢蓬勃、或靜心凝神、或威武強悍、或飄逸雋秀的不同境界，這就是中國書法的魅力之所在。
在一般情況下，我盡量不畫重復作品，但是也有鮮見的個例，這就是達摩體系的作品，終究旨在弘揚佛法，所以也不太在意重復與否了。即使這樣，在創作中也盡量選擇不同的場景，以求形式上的變化。今發幾幅，向大家乞教。
《達摩》圖一 53 X 68 cm
圖一《達摩》53 X 68 cm，不畫背景，只畫人物，意在表現色即是空，空即是色的境界。
達摩原名菩提多羅，後改名菩提達摩。達摩的身世眾說不一，有說是印度人，也有說是波斯人，總之是外籍僧人。達摩究竟出身何地？什麼家世已無從考證。其自稱早年在印度為僧，是禪宗二十八祖。但其在南北朝時，到中國後在少林寺面壁傳教，為中國禪宗始祖，則被佛教以及學術界所普遍認可。
達摩雖在少林面壁九年，但其面壁只是修禪的一種方法，並不是強調一定要面對石壁或牆壁，只要修行者能夠做到“外息諸緣，內心無喘，心如牆壁，可以入道”，去除心中一切煩惱不安和執著，作到安心而已，所以說去除執著，安心靜氣就是禪宗的真諦。
我畫達摩形象雖常有變化，但總是留有鬚髮，有時還會刻意畫上一個大耳環，而這些都是中國僧人所沒有的。
《達摩》圖二 53 X 68 cm
圖二《達摩面壁》48 X 76 cm，元書紙。作品意在表現達摩在少林寺面壁修行的苦行僧形象。充分發揮元書紙的特殊性能，先用大筆劃出兩塊淡墨，稍晾至半乾時，再用重墨畫山上的苔跡和草叢，畫面呈現出蒼潤的效果。大塊的墨跡與硃砂色的僧衣相呼應，畫面獲得了平衡，烘托出平穩、清淨、虔誠、肅穆的意境。
（责编：马力杰）
