于子钦原名于洋，山东潍坊人，师从中央美术学院张立辰先生，罗翔教授。师从首都师范大学吉瑞森教授，现居工作于北京。2010年考入潍坊学院美术学院，2013年进修首都师范大学张立辰工作室；2017年进修首都师范大学吉瑞森硕士生导师研修班学习 ；2018年进修首都师范大学艺术中心吉瑞森硕士生导师工作室，曾任中国人民大学导师助教，首都师范大学吉瑞森硕士生导师助教。现为香港文联美术家协会会员，西双版纳大千艺术研究院院长，哈尔滨艺海画院潍坊分院副院长 ，首都师范大学工作室画家。作品多次在全国性美术展览中获奖。2016年被评为最具升值潜质的画家，作品被国家中集邮收录庆祝建国70周年艺术名家“文化强民族强”主题邮票珍藏邮册。被国内外多所大学、美术馆、博物馆、画廊及收藏家收藏。作品发表于国内外各大媒体或期刊，先后国内外举办个展、联展。出版著录《于子钦画集》、《当代青年艺术家  于子钦》、《于子钦线描作品集》、《拥抱西双版纳—于子钦中国画作品》等。

                         文/溪雯

中国花鸟画被徐悲鸿先生誉为“画中最美之品”，所言极是。在最美之品中，于子钦的花鸟画以写实之风独树一帜。于的作品别开蹊径，画面典雅清新，形成了自己独特的艺术风格，他所独有的绘画个性和作为艺术才俊所拥有的天赋与才能，使他在构图上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法，使得视野宽广辽阔，构图灵活自由，画中的物象随意列置，冲破了时间与空间的局限。在艺术审美上则兼收并蓄，造型美与意境美相应相和，凸显了淡雅静谧的情怀，从而使作品焕发出蓬勃之新意，展现出画家慧心独具的审美情思。  

一个画家的人生境界直接关乎到作品中是否有生命精神的存在，于子钦花鸟画中的生命精神体现出格物致知、独善其身的人生境界。在他的画中，生动地刻画了自然界中的物象与情感，通过对客观世物的艺术描写，于子钦传达的是一种灵动的生命精神，他用高超的造型技巧和对物象的灵性感悟去表现“画外精神画中情”的意蕴与思维。于子钦是不愿意画的跟古人一模一样，亦不会按照前人的模式亦步亦趋的设定自己的艺术追求与艺术梦想。他把侧重点放在了写生造型上，从写生入手更适合他的创作感受和艺术个性的发挥，他的探索能够跟古人的模式相区别，以写生造型先入为主，笔墨、墨色而后施，使他的创作通过造型、通过色彩、通过形式的语言组合及构图手段互破互发，有造型、有空白、有经营的构图位置加以切换，巧妙地运用了符合笔墨艺术规律来表现画面，贴近了传承又最大限度的发挥了传承，以及准确的写生造型，使他的花鸟作品跨进了学术的艺术殿堂。

风吹兰花满面

33㎝

我欠紫藤三分香

33㎝

红红火火

33㎝2019

清晨紫气来

138x69cm

醉卧花间

138×69cm

兰为君者者

尺寸：234×53㎝

兰栖林中与君坐

尺寸：235×53㎝