展讯 | 钟铃油画百人肖像展

“钟铃油画百人肖像展”近日将在杜革私人艺术空间举办。展览汇集著名艺术家钟铃教授近年来油画人像、风景、静物的写生和创作。展览将会给朋友们提供一个欣赏钟铃油画艺术的机会,同时亦可见证钟铃先生在创作时所描绘的人物原型并与他们近距离接触。

作品展现了他近年来在具象油画人物领域里的创作与探索。模特是钟铃先生的朋友,有:教师,学生,商人,媒体人,演员,艺术推广人和藏家等各界人士。钟铃先生的创作涉及具象与抽象领域,其中包括:油画,水彩画,国画,书法等门类。

在9月14日展览开幕式时,来宾可以得到钟铃先生为此次展览出版的“中国当代学院力量一一钟铃油画”画集签名赠书。欢迎各界朋友们的光临!谢谢大家!

策展人

宋喜岷

主办单位

杜革私人艺术空间

承办单位

杜革四合院艺术酒店

媒体支持

艺术世界美术报

开幕式时间

2019年9月14日下午3:00

展览日期

2019年9月14日~10月14日

展览地址

北京市朝阳区顺白路133号万荷艺术区3号院21号楼杜革艺术空间

钟铃教授

钟铃——毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)特艺系装饰绘画专业。曾任北京水彩画学会会长、北京水彩画艺委会主任。现为北京建筑大学副教授。

主要成就:

2019年7月参加“中国匈牙利建交70周年名家书画邀请展”;作品《秋荷》参加布达佩斯中欧拍卖。

2019年5月参加“时尚经典·当代书画名家邀请展”第十八届暨拍卖第三次走进保利国际会展中心。

2019年3月参加“中国济南国际抽象艺术大展”获特别奖。

2019年1月作品入选《庆祝改革开放40周年大型文献类珍藏邮册:启航新时代——中国当代书画艺术领军人物钟铃》;同时入选“文化强、民族强,弘扬中国文化推动一带一路,建设实现中华民族伟大复兴中国梦,新时代中华榜样人物——钟铃”。

2018年12月入住“中国影响力人物数据库”(决策中国网,中国影响力人物数据库)。

2015年1月作品《昨天、今天》参加“百年华彩——中国水彩艺术研究展”(中国美术馆)。

2014年12月《夜未央》等四幅作品在青岛参加“青岛国际水彩画双年展”。

这篇写在“钟铃肖像艺术及油画写生创作展”开展之际小文,意在表达钟铃先生此次画展的艺术性与观赏性以及学术性高度,同时为大家展现一个不一样的钟铃的绘画语言世界。并以己之见,为钟铃先生的绘画语言做一次尝试性描述。

走进钟铃的绘画天地,扑面而来的是他独成一派的绘画风格,与其个人鲜明的风格相得益彰。

从肖像艺术写生作品到油画写生创作作品,我们不仅读到了他那具有东方美感的气韵生动,还有那独立与自由精神的中西洋混合风格语汇,让人不得不对画家钟铃充满了好奇的拉扯。

见其画,方才读懂了钟铃先生十几年如一日的健身坚持与他日渐形成的绘画风格有着极大的关系。身在大学做美术专业教授的钟铃先生,学院派与创新精神使其作品独树一帜。在意向绘画大为流行的今天,钟铃绘画作品的美学审美表现风格犹如一股清流展现在我们眼前。

观钟铃的肖像艺术油画写生作品,抛开娴熟讲究的色彩控制力,写型写意能力的高度概括,事实是,人是最复杂的,更是最难控制的绘画对象,钟铃的每一幅人物写生,却极力的在为观者倾诉出他那丰富的绘画语言。这种看似抽象随意的线条下,却是精准无比的塑造功力。互动,是在他的肖像艺术作品中顶顶重要的因素,这种共鸣与碰撞,是画家钟铃的创作秘方,看似普通的寥寥几语,那是他锁定人物特性的独家密码,

木心先生说过:“艺术是要有所牺牲的“,钟铃的绘画告诉人们,艺术更要知冷暖。

他的绘画时而遨游在传统绘画的语境中,又时而触碰西洋绘画的灵魂,认真而又顽皮,固守稳妥的绘画根基而又与当代轻松接轨。

他的油画写生创作则展现出他简单快乐的一面,色调的高级感且不论,线条的随意流畅却是他40多年绘画功底的浓缩体现。源于身边的抑或采风的写生创作,画面的质感、空间感以及气韵把控,都与所绘场景天然契合。随意而又理性,四季影像随画面流动,自然的蜕变就这样被钟铃敏锐捕捉。

遵循易,求变难,画家钟铃在长年累月的写生绘画摸索中不断淬炼,此山映照,此景亦然,就这样在不断的实践中收获了自己独特的绘画美学价值。

画家钟铃的人像写生与创作写生是此次展览的极其有代表性的绘画语言,我们将之认定为心灵的秩序代替了外在观察的秩序,它不再是一个简单的绘画表达,而成为画家钟铃更为综合的绘画者语言。

对于油画写生空间与绘画风格的展示与研究,是这次“钟铃肖像艺术及油画写生创作展”的策展角度。

从命题与非命题的画面结构寻找图像形成的风格脉络和时代特征,进而上升到表意的分析,是此次钟铃绘画风格学的研究思路。

每一个画家的空间绘画风格,构成了其显著的对镜特征,我们很欣喜地将画家钟铃这些风格与绘画来做综合展示,于“杜格私人艺术空间”来讲,是一个不可忽视的专业艺术角度。

艺术家的创造力,在每个人身上的体现大不同,我们不如将视线转向画家钟铃在不同的绘画语言以及视觉的体验中,再次将所有视觉与体验将诸物联系起来,从而来达到心灵与精神的共融与共鸣。

画家钟铃的人像写生与创作写生是此次展示的极其有代表性的绘画语言,我们将之认定为心灵的秩序代替了外在观察的秩序,它不再是一个简单的绘画表达,而成为画家钟铃更为综合的绘画者语言。

此次举办钟铃肖像艺术展及油画写生创作展,我们愿带着意愿与诚意,鉴赏与研讨画家钟铃的这些优秀造型空间,以及他超越视觉逻辑的卓越创作本源,并共同将之升华为欣赏和尊重生命的感觉。

以小见大,必是当下圆满思想与艺术代表性的语言。

我们静观其展。

(艺术世界美术报总编辑 柳博)