幻想是一只大鸟，它在我们中间寻找合适的肩膀栖息片刻。《幻想的诗学》展览就是这样的片刻。

设计：何见平/hesign（柏林/杭州）

影像与电影，都是视觉和心灵编织的美妙幻想，在幻想中触摸某种真实。艺术影像是无边界的幻想，艺术家是影像的诗人，“诗人不是去描述那些发生过的事情，而是去描述可能发生的事情”（亚里士多德《诗学》）。

感谢北京国际电影节，感谢谭卓的邀请，这一次《幻想的诗学》我们邀请到了7位国际顶级艺术家的16件作品，他们以影像打开思想的边界，是视觉的也是心灵的诗人。

幻想是一种能力，艺术家们把自己对世界的感知带入影像，创造出一个新的时空。当我们进入这些心灵的时空，将获得一种新的力量，使得生命内部被打开，重新理解记忆、命运和人生的选择。真诚的当代艺术与电影都拥有这种力量。

大师影像展《幻想的诗学》（Poesie of illusions），幻想是复数的。幻想以影像的方式出现，呈现的是关于心灵的经验。一个人说他开始幻想，他其实在说，他终于开始感受真实。
在《幻想的诗学》展览中，我们将触摸到丰富的心灵和不同的真实。这些幻想可以抵抗重力，并产生一种引力，改变我们对世界的观看和理解：
杨福东的作品中，总是充满优美复杂的叙事与涌动的暗流；

©杨福东工作室
杨福东，《美术馆新电影计划-明日早朝》，2018，拍摄现场
图片致谢杨福东工作室和香格纳画廊

宋冬的作品拥有一种人文的温度，来自于日常生活，同时指向最深处的哲学命题；

©宋冬
宋冬，《父子照镜子》，2001，双屏录像行为装置
图片致谢宋冬和佩斯画廊

在乌雷（Ulay）的作品中，感受身体可以抵达的极限和因此产生的可能性；

©乌雷
乌雷，《看不见的对手》，2016，行为表演纪实录像，日内瓦艺术与历史博物馆，34分18秒。
图片致谢乌雷基金会和马刺画廊

在施拉泽·赫什阿里（Shirazeh Houshiary）的作品中，我们理解世界的方式被她优雅地重构；

©施拉泽·赫什阿里，图片由里森画廊提供
施拉泽·赫什阿里，《杯子与玫瑰》，2019，单频影像装置
图片致谢施拉泽·赫什阿里和里森画廊

劳尔·马克斯（Raoul Marks）在数字世界的极致美学中，创造出一种思想的穿透力；

©Raoul Marks
劳尔•马克斯，《OG Astronaut（Opening titles for Semi-Permanent 2015）》，2015，3分09秒
图片致谢劳尔•马克斯和Triple X

安东尼·蒙塔达斯（Antoni Muntadas）的作品具有一种创造性和批判性的有力思考，同时充满诗意；

© Antoni Muntadas & Vanguard Gallery
安东尼·蒙塔达斯，《午睡》，1995，录像装置，彩色，有声，罩着布的沙发，9分06秒
图片致谢安东尼·蒙塔达斯和Vanguard Gallery

梁绍基充满哲思和诗性的作品中，他用象征生命的蚕丝创作，百折不挠，以弱克刚，那是作为创作者倾尽全力创作的信念。

梁绍基，《蚕潺潺》，影像装置，2015，上海当代艺术博物馆展览现场，2021
图片致谢梁绍基和香格纳画廊

幻想的诗学本质上探讨的是人的可能性。幻想和诗，至今依然是人类独有的能力，滋养着我们对世界的新想象。

勇猛的谭卓带来了热气腾腾的new Movement艺术创新单元。任何一种艺术的创新，必然来自于新的性情、新的幻想，新的行动，与这个时代的观众一起，形成一种综合了心灵、想象力与科技的合金，发出一种新的光芒。

欢迎大家来看展览，享受幻想。

让幻想这只大鸟在你的肩头栖息片刻，然后，起飞。