安娜作品荣登国家级期刊《中国收藏》

2024-12-12 09:23作者:丽丽

安娜，出生于贵州，土家族，自由职业画家，主攻油画。2008年至2017年期间在上海学习绘画。2018年考入中央美术学院油画系深造，2019年前往欧洲游历学习。其油画作品风格独特，追求中西合璧。将传统和创新、抽象和具象、写实与写意、理性和非理性有机结合。多年来刻苦努力，作品不断创新提高。其作品多次参加国内外艺术展览并获奖。

执油彩画笔，谱艺术人生

文／马继超

优秀的油画艺术能给人留下广阔的审美空间，面对寻常可见的生活场景，画家们有着自己不同寻常的视角。安娜的油画就是如此，为观者呈现出震撼心灵的视觉盛宴，作品中蕴藏着丰富的人文内涵。在作品《半边天》中，年轻女子在草原上倒开水的画面，看似平凡，却蕴含着无尽的诗意。安娜以细腻的笔触勾勒出草原的广袤与宁静，人物的动作自然而流畅，仿佛在诉说生活的质朴与美好。这一朴素的生命本源，在画家笔下被浓缩成极致的诗意。

作品《蜉蝣》则如同一首深邃悠远的生命之歌，画面如梦似幻，美不胜收。古代女子翻开的书页上，停着一只生命短暂的蜉蝣。安娜通过运用细腻的色彩创造出丰富的层次感，营造出一种神秘而宁静的氛围。画中女子的神情专注而宁静，仿佛在与蜉蝣进行着一场跨越时空的对话。这幅油画作品中，抽象与具象完美结合，蜉蝣象征着生命的短暂与脆弱，引导观者思考生命的意义和价值。

安娜擅长以敏锐的观察力捕捉生活中的瞬间，将其转化为永恒的艺术之美。在她的油作品中，不乏对人物细节的精准刻画，又融入了对意境的追求。比如作品《前方》既有写实的生动，又有写意的空灵。画中的列车乘客，坐在车窗前若有所思地看着远方。那细腻的笔触和色彩运用，将人物的神态和情感刻画得入木三分。乘客的眼神中充满了对未来的憧憬和迷茫，让人不禁联想到自己在人生旅途中的种种思考。作品《宿》中的藏族女孩神态灵动、表情鲜活，娇憨可爱的外表下洋溢着无尽的灵性。在安娜精湛的绘画技巧下，观者仿佛能感受到女孩内心的喜悦与宁静，被她的纯真所感染。

《半边天》 油画 80cmX60cm 2020年

安娜的作品既有油画的写实之美，又蕴含着中国传统文化中的人文关怀。在作品《食尔腹得》中，她以“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的诗句为灵感，通过生动的画面表达出对劳动人民的敬意和对粮食的珍惜。此画立意深远，素材朴实亲切，画中的每一个细节都展现出生活的气息。《牛》则带给我们一种返璞归真、融入自然之感。牛与山相映成趣，厚重的格调、质朴的色彩、悠远的意境，无不体现出画家内心的审美理想。画面中的牛仿佛与大自然融为一体，散发着一种沉稳而宁静的力量。